Karl Lagerfeld iam diris: "La plej multaj el la aferoj, kiujn mi kreas, estas vidataj dum dormo. La plej bonaj ideoj estas la plej rektaj ideoj, eĉ sen la cerbo, kiel fulmo! Iuj homoj timas la breĉojn, kaj kelkaj homoj timas. de komenci novajn projektojn, sed mi ne."(Fonto: PClady) Karl Lagerfeld Li laboris kune en Fendi50, pli ol 50,000 skizojn, kaj estis preskaŭ neeble desegni "bonajn kaj belajn" manuskriptojn.Dizajnistojnur bezonas montri la desegnan efikon, kaj ili ne bezonas havi tre belan norman manuskripton.
Laŭ la vortoj de Lafayette, ni povas vidi, ke la manuskriptoj de la majstroj estas tre hazardaj. Iliaj manuskriptoj ĝenerale registras la inspiron de momento. Multaj majstroj pli atentas la prezenton de vestaĵoj sur la korpo, prefere ol la prezenton de la desegnaĵoj.
Galerioj Lafayette Karl Lagerfeld de la manuskripto
Ĉar inspiro devas esti registrita rapide;
Ĉar ili nur bezonas provizi la ĝeneralan koncepton de stilo, sed ne la normajn telefarajn bildigojn;
Ĉar ili ankaŭ fariĝas perfektaj, kvankam hazardaj sed povas klare transdoni la efikon, kiun vi volas ~ ĉi tio estas la plej grava!
Due, kiel mastroj demodo dezajno~ Kiel dezajndirektoroj, ili nur bezonas ekkompreni la ĝeneralan direkton (temokolora ŝtofoprofilo), kaj doni la aliajn detalojn al la dezajnisto kaj la dezajnisto por sekvi.
La ĉefa laboro de la majstroj estas ĉefe prezenti la koncepton kaj stilon de ĉi-sezonaj vestoj, do ili bezonas nur la ĝeneralan bildokoncepton kaj la ĉefajn materialojn. Ĉi tiu speco de mane desegnitaj bildigoj, pli praktikaj kaj funkciaj, nur bezonas montri la desegnan efikon, ne bezonas havi tre belan norman manuskripton.
Ekzemple, la manuskripto de Yohji Yamamoto temigas la formon kaj signifon de japana Zen:
Nigra mantelo kun ruĝaj botoj, kun forta japana Zen stilo de modo ideoj, tra la virinoj portas Yohji Yamamoto robo pentrita pozo, montrante Zen kaj unikaj komprenoj.
Kiam la industrio de la modo ankoraŭ montras la inan kurbon kun la tradiciaj okcidentaj kalsonoj, Yohji Yamamoto havas la kuraĝon trarompi la tradicion, prenante la kimonon kiel la koncepton, kun la efikoj de pendado, interkovro kaj volvaĵo, kovrante la inan kurbon sub la neŭtrala vestaĵo, kreante novan ondon de Japanio en la moda industrio.
Yohji Yamamoto estas konata kiel la "reĝo de tajlado" ĉar li observas ke "ĉiu dezajno estas derivita de tajlado". Li malofte pentras la vestaĵojn unue kaj poste faras ilin laŭ la manuskriptoj, padrono de kostumdezajno kiu ne ekzistas ĉe li.
Tio ankaŭ estas unu kialo kial liaj manuskriptoj estas tiel hazardaj, ĉefe esprimante la senton, formon kaj signifon, sen atenti la detalon de la dezirata stilo.
Trie, la majstroj havas profundajn kapablojn, per kelkaj strekoj, ili povas atingi la viglan kaj klaran strukturon de la ĝenerala ŝtofo volas teksturon.
Fakte, por atingi la pozicion de projektdirektoro, ne necesas desegni tre detalan projektdirektoron nur bezonas prezenti koncepto-ideon, doni skizon, kaj poste kun la helpo de la dezajnisto aŭ estrara inĝeniero desegni pli.detalaj bildigoj, do praktiko perfektigas, ili povas desegni tre hazarde.
La fina stildesegnaĵo estos detala al la loko de kudreroj kaj alia procezo. Kiam la fabriko faras la desegnon, ĝi povas vidi la desegnon por kompreni kiel ĝi devas esti kudrita. Ĝenerale ĉi tiu speco de paperspecimpla desegnaĵo ne estas elfluita. Ne tute taŭga metaforo, same kiel kuracisto preskribanta preskribon, intence post kelkaj batoj, vi aspektas konfuzita, homoj kaptas la medikamenton sed klare.
Prenu Kawkubo ekzemple, ĉi tio ankaŭ estas manuskripto ekstreme hazarda figuro.
Kiel ni ĉiuj scias, ekde la marko Comme des Garcons (kiel knabo) en 1973, Ŝi obstine rifuzis klarigi sian laboron —— "(mia laboro) estas 'sensignifa'."
Simile, ŝi rifuzis paroli pri sia persona vivo. Ŝi diris senprokraste: "La intereso pri ĉiu detalo de la (privata vivo) estas ŝoka. Kontraste, estas multe pli bone koni la laboron de homo. La plej bona maniero ekkoni kantiston estas aŭskulti liajn kantojn. La plej bona maniero koni min estas vidi miajn vestaĵojn.”
La inspiro de dizajnistoj venas de imago, kaj la necerteco de imago igas dizajnistojn bezoni registri siajn subitajn ideojn kaj inspiron ĝustatempe.
Ne estas malfacile vidi el la kostuma manuskripto desegnita de Kawkubo, ke ŝi estas majstro, kiu ŝatas troigan modeladon, fortan koloron kaj tridimensian silueton, kaj havas sian propran stilon. Kvankam la manuskriptoj de ĉi tiuj desegnaj majstroj ŝajnas tre hazardaj, ili povas reflekti multajn popularajn tendencojn kaj detaloj, silueto, koloro, ŝtofo, stilo kaj aliaj estas klare montritaj en ĉi tiuj skizoj.
En la arta kampo de moda pentrado, vi devas vivi neniam tro maljuna por lerni kaj praktiki. Ne estas limo al lernado, kaj ĉiam estas iuj nekonataj areoj, kiuj atendas homojn por esplori. En la kurso de via studo, vi ofte povas senti, ke vi faris iom da progreso, kaj viaj linioj iom post iom fariĝas pli glataj kaj viglaj.
La 1970-aj jaroj estis la plej brila etapo de lia artkariero, kiel artfajraĵo, mondelly plejda jupo, sekvante la caran rusan reĝan stilon, ĝis la orienta kvartalo.
Lia dependeco al orienta arto igis liajn verkojn la unuaj verkoj reflektantaj la ombron de Maroko, Ĉinio, Japanio kaj Hispanio, kaj kontinue dizajnis la kostumarton kaj parfumon plenan de orienta mistero.
La Saint Laurent-manuskripto eĉ estis transformita en filmon, "Les dessins d'Yves Saint Laurent". Kaj biografioj de homoj, Yves Saint Laurent biografio Yves Saint Laurent. La filmo ankaŭ prezentas liajn altvalorajn manuskriptojn. La amplekso de arto estas grava kialo por lasi sian nomon kaj verkojn en la historio de moderna vesto. De la perspektivo de filmo, majstra artisto, kiu povas iĝi refilmigo en la historio de filmo, estas omaĝo al generacio de granda genio.
Resume, kiel majstro de kostuma desegno, li fariĝis majstro, regas la direktilon kaj havas oportunan altkvalitan teamon. Naturaj manuskriptoj estas pli funkcia kaj persona desegna stilo, kaj ne bezonas delikatajn bildojn. Pri ni, nur prenu nian tempon, unue... Komencu per la bona laboro ~
Afiŝtempo: Mar-28-2024
