Karl Lagerfeld iam diris: "Plejparton de la aferoj, kiujn mi kreas, mi vidas dum mi dormas. La plej bonaj ideoj estas la plej rektaj ideoj, eĉ sen la cerbo, kiel ekbrilo de fulmo! Iuj homoj timas la breĉojn, kaj iuj homoj timas komenci novajn projektojn, sed mi ne." (Fonto: PClady) Karl Lagerfeld Li kunlaboris en Fendi50, kun pli ol 50 000 skizoj, kaj estis preskaŭ neeble desegni "belajn kaj belajn" manuskriptojn.Dizajnistojnur bezonas montri la desegnan efikon, kaj ili ne bezonas havi tre belan norman manuskripton.
Laŭ la vortoj de Lafayette, ni povas vidi, ke la manuskriptoj de la majstroj estas tre neformalaj. Iliaj manuskriptoj ĝenerale registras la inspiron de momento. Multaj majstroj atentas pli al la prezentado de vestaĵoj sur la korpo, ol al la prezentado de la desegnaĵoj.
Galerioj Lafayette Karl Lagerfeld de la manuskripto
Ĉar inspiro bezonas esti registrita rapide;
Ĉar ili nur bezonas provizi la ĝeneralan koncepton de stilo, sed ne la normajn bildigojn pri platfarado;
Ĉar ili ankaŭ perfekte fariĝas, kvankam neformalaj, sed povas klare transdoni la deziratan efikon ~ jen la plej grava!
Due, kiel mastroj demododezajno~ Kiel dezajnaj direktoroj, ili nur bezonas kompreni la ĝeneralan direkton (temo-koloran ŝtofan profilon), kaj doni la aliajn detalojn al la dezajnisto kaj la dezajnisto por sekvi.
La ĉefa laboro de la majstroj estas ĉefe prezenti la koncepton kaj stilon de la vestaĵoj de ĉi tiu sezono, do ili bezonas nur la ĝeneralan bildkoncepton kaj la ĉefajn materialojn. Ĉi tiaj mandesegnitaj bildigoj, pli praktikaj kaj funkciaj, nur bezonas montri la dezajnan efikon, ne bezonas havi tre belan norman manuskripton.
Ekzemple, la manuskripto de Yohji Yamamoto fokusiĝas al la formo kaj signifo de japana Zen:
Nigra mantelo kun ruĝaj botoj, kun forta japana Zen-stilo de modideoj, tra la virinoj portas Yohji Yamamoto-robon pentritan pozon, montrante Zen-on kaj unikajn komprenojn.
Kiam la modindustrio ankoraŭ montras la virinan kurbon per la tradiciaj okcidentaj ŝtrumpopantalonoj, Yohji Yamamoto kuraĝis rompi la tradicion, prenante la kimonon kiel koncepton, kun la efikoj de pendumo, interkovro kaj volvado, kovrante la virinan kurbon sub la neŭtralaj vestaĵoj, kreante novan ondon de Japanio en la modindustrio.
Yohji Yamamoto estas konata kiel la "reĝo de tajlorado" ĉar li observas, ke "ĉiu dezajno devenas de tajlorado". Li malofte pentras la vestaĵojn unue kaj poste faras ilin laŭ la manuskriptoj, ŝablono de kostuma dezajno, kiu ne ekzistas ĉe li.
Tio estas ankaŭ unu kialo, kial liaj manuskriptoj estas tiel neformalaj, ĉefe esprimante la senton, formon kaj signifon, sen atenti la detalojn de la dezirata stilo.
Trie, la majstroj havas profundajn kapablojn, per kelkaj strekoj, ili povas atingi la vivecan kaj klaran strukturon de la ĝenerala ŝtofo, kiun oni deziras teksturi.
Fakte, por atingi la postenon de dezajndirektoro, ne necesas desegni tre detalan dezajndirektoron, oni nur bezonas prezenti konceptan ideon, doni skizon, kaj poste kun la helpo de la dezajnisto aŭ tabulinĝeniero desegni pli.detalaj bildigoj, do praktiko perfektigas, ili povas desegni tre senĝene.
La fina stila desegnaĵo estos detala pri la loko de la kudreroj kaj aliaj procezoj. Kiam la fabriko faras la desegnaĵon, ĝi povas vidi la desegnaĵon por kompreni kiel ĝi estu kudrita. Ĝenerale ĉi tiu speco de papera specimena desegnaĵo ne estas likita. Ne tute taŭga metaforo, same kiel kuracisto preskribanta recepton, intence post kelkaj batoj, vi aspektas konfuzita, homoj rimarkas la medikamenton sed klare.
Prenu Kawkubon ekzemple, ĉi tiu estas ankaŭ manuskripta ekstreme neformala figuro.
Kiel ni ĉiuj scias, ekde la marko Comme des Garcons (kiel knabo) en 1973, ŝi obstine rifuzis klarigi sian laboron —— "(mia laboro) estas 'sensigna'."
Simile, ŝi rifuzis paroli pri sia persona vivo. Ŝi diris senhezite: "La intereso pri ĉiu detalo de la (privata vivo) estas ŝoka. Kontraste, estas multe pli bone koni la verkaron de homo. La plej bona maniero ekkoni kantiston estas aŭskulti liajn kantojn. La plej bona maniero ekkoni min estas vidi miajn vestaĵojn."
La inspiro de dizajnistoj venas de la imago, kaj la necerteco de la imago igas dizajnistojn registri siajn subitajn ideojn kaj inspiron ĝustatempe.
Ne estas malfacile vidi el la kostuma manuskripto desegnita de Kawkubo, ke ŝi estas majstrino, kiu ŝatas troigan modeladon, fortan koloron kaj tridimensian silueton, kaj havas sian propran stilon. Kvankam la manuskriptoj de ĉi tiuj dezajnaj majstroj ŝajnas tre neformalaj, ili povas reflekti multajn popularajn tendencojn kaj detalojn, silueto, koloro, ŝtofo, stilo kaj aliaj estas klare montrataj en ĉi tiuj skizoj.
En la arta kampo de modpentrado, oni neniam devas vivi tro maljuna por lerni kaj praktiki. Ne ekzistas limo al lernado, kaj ĉiam ekzistas iuj nekonataj areoj atendantaj ke homoj esploru. Dum via studado, vi ofte povas senti, ke vi faris iom da progreso, kaj viaj linioj iom post iom fariĝas pli glataj kaj pli viglaj.
La 1970-aj jaroj estis la plej brila etapo de lia artkariero, kiel artfajraĵo, mondelly-plaidjupo, sekvante la caristan rusan reĝan stilon, ĝis la orienta kvartalo.
Lia dependeco de orienta arto igis liajn verkojn la unuaj verkoj reflektantaj la ombron de Maroko, Ĉinio, Japanio kaj Hispanio, kaj senĉese desegnis la kostumarton kaj parfumon plenajn de orienta mistero.
La manuskripto de Saint Laurent eĉ estis adaptita al filmo, "Les dessins d'Yves Saint Laurent". Kaj biografioj de homoj, biografio de Yves Saint Laurent. La filmo ankaŭ prezentas liajn altvalorajn manuskriptojn. La amplekso de arto estas grava kialo por lasi lian nomon kaj verkojn en la historio de moderna vestaĵo. El la perspektivo de filmo, majstra artisto, kiu povas fariĝi refaro en la historio de filmo, estas omaĝo al generacio de granda genio.
Mallonge, kiel majstro de kostuma dezajno, li fariĝis majstro, majstras la rudron, kaj havas lerta altkvalita teamo. Naturaj manuskriptoj estas pli funkciaj kaj personaj dezajnaj stiloj, kaj ne bezonas delikatajn bildojn. Koncerne nin, nur prenu nian tempon, unue... Komencu per la delikata laboro ~
Afiŝtempo: 28-a de marto 2024
